在数字化时代，便宜AI和虚拟偶像改变了我们排比像的双击认知。AI技术为虚拟偶像提供了支持，关注快手评论点赞秒刷业务10个的打破了传统偶像的服务界限，让我们体验到全新的平台娱乐方式。美踏元宇宙已推出超写实数字人“花”、便宜“戎”；二次元虚拟偶像“夜王莉莉丝”，双击未来也将继续探求AI赋能之下的关注虚拟偶像赛道的更多可能。但虚拟偶像在打破传统偶像的服务众多界限之余，也面临许多问题与挑战。平台袁记短视频热门业务教程网

为此，便宜美踏元宇宙特意转载本文，双击欲与对科技行业及娱乐行业的关注未来发展感兴趣的读者们共同思辨AI和虚拟偶像在未来的可能性。

以下为文章正文：

去年以来，服务编程、平台AI、半导体等科技元素在K-POP偶像的MV中频频出现，例如Starship娱乐的人气男团IVE主打曲《IAM》MV和aespa收录曲《Salty&Sweet》TrackVideo中的电子元元件。

这些直白的抒发，一方面，直观的彰显了K-POP想要持续站在各类话题讨论C位的行动力，另一方面，也和K-POP在AI等方面的尝试有关。

背部四大社中，HYBE是发力AI、积极探求技术落地的先行者，宣布“人工智能是HYBE的下一个核心战略”；竞争对手SM也官宣了与aespa有关的虚拟人navis将出道，尽管迟迟未推出。快手评论点赞秒刷业务10个的

整体而言，曾寄希望于元宇宙、NFT和Web3的K-POP去年将注意力转移到AI上。从AI编曲到利用人声生成不同语种歌曲，K-POP背部公司希望利用技术进步跨越语言和性别壁垒，甩掉对特定市场的依赖，突破产值天花板。

透过AI在K-POP应用场景的主要玩法，可以看见，人工智能早已成为偶像产业发展的一大趋势。而当偶像工业与AI结合，AIGC的进一步应用能够成为HYBE对外称的K-POP全球影响力的抓手？这也是AI引起的全球文娱产业转型中值得跟踪的方向。

AI在K-POP应用场景

从AI音乐到关注服务

当下的AI作词和利用人声生成不同语种人声只是一个开始，早已落地或正在构想的一些应用场景多少能反映出AI与K-POP关注经济相结合的奇特玩法。

下边以几个比较典型的应用场景为例，说明AI可以为K-POP利益相关方带来什么玩法上的改变。

①AI音乐

AI音乐可以减少成本，提高创作效率，为制做人作词作曲提供创意参考，为普通人减少参与音乐创作的门槛。

Genie音乐今年9月竞购水果工作室后，明年推出了编曲作曲测试服务Re:La，CreativeMind公司也推出AI制做平台MUSIAOne，还与阿里郎TV共同举行了AI作词选秀《SongwritingwithAI》。

少女时代泰妍的弟弟夏妍以AI制做的歌曲出道，AI作词家是GIST安昌旭院长开发的EvoM。在夏妍的出道曲制做过程中，AI起到了首次作词和作曲的作用。以后由AI内容制做公司EnterArts的制做人Nuvo借用AI制做的曲调、节奏等完成了歌曲，谱曲由夏妍完成。

通过学习歌词和人声,AI能够生成多语种歌曲，翻译成异性版本也不在话下。李贤6种语言的单曲《Masquerade》就是用法语录制了最初版本，之后创作出英文、英语、西班牙语、越南语、日语5个版本和其中的女声段落。

BigHitMusic代表申英宰表示：“音源中使用的6种语言几乎覆盖了全世界80亿人口中的一半”，“期待通过该技术，减少K-POP演员在全球音乐市场活跃时的语言阻碍，进一步扩大K-POP这一体裁在全球市场的影响力”。

总的来看，这些“翻译”不失为一种通过技术工具解决小语种音乐面临的事业扩张问题的尝试。

路漫漫其修远，方时赫在接受专访时都感慨：“我始终怀疑这些创造和制做音乐的主体未来是否就会是人。”

伴奏和人声有了，若果再加上基于AI的人体图象合成技术Deepfake，也就是俗名的换脸，为歌曲拍摄一部MV也不是哪些问题了。

②AI营销

目前市场上存在大量未授权的K-POPAIcover，大多都是关注借助其他歌手的声音“翻唱”自己喜欢组合的歌曲，再发布到视频网站上，为前者宣传推广。

如用日本歌手布鲁诺·马尔斯的声音演唱的NewJeans的《HypeBoy》，去年5月在YouTube上以超过100万的点击率大受欢迎。据YouTube的《2023趋势报告》显示,从去年1月到5月底,AI相关视频的点击率超过了17亿次。

业界相关人士强调：“就像数年前流行的换脸合成deepfake视频一样，近来流行用AI改变声音的音乐”，“虽然大部份都粗制滥造，并且从‘新鲜’、‘有趣’的反应和‘现在歌手也会被AI取代吗’等带有担忧的声音共存来看，目前还处于过渡期”。

对于大热曲、未继续活动或已解散的组合，经纪公司可能会纵容或暗地鼓励关注通过AICOVER进行宣传推广，维持热度，但专著权人可能会进行控告。

③AI影像、虚拟人

AI对K-POP产业更直接的影响当属虚拟爱豆、虚拟人。

以SM娱乐目前正在打算单独出道的Naevis为例，Naevis这个角色作为aespa虚拟世界的助手，其形象和声音都由AI生成，在5月8日发行aespa《WelcometoMYWorld》中登场时，其声音是依据几个配音艺人的声音制做的。

去年9月21日粉丝服务平台，开发4人虚拟男团Mave的Metaverse娱乐公司与UPSTAGE签署了共同开发AI聊天机器人的合同，之后Mave的关注可以和ta们聊天了。

Metaverse娱乐公司代表徐宇元表示：“通过这次合作，Mave的每位成员都能向各国关注述说自己的身分和故事，并亲切地进行交流”，“期待角色AI赶超语言障碍，成为给关注带来单独对话和亲近体验的新模式。”

④将爱豆声音、形象授权，为关注服务

各K-POP组合的成员唯粉不在少数，关注群内部常有分part的争执，成员歌唱实力不一，毕竟经纪公司之后可以面向不同市场订制本命版歌曲，提供更精细更本土化的物料。

如针对特定市场，与当地的音乐APP合作，同时提供单成员版和完整版歌曲，还可加入关注的应援或重唱录制服务。

AI也可以照片，往年与喜欢的名星在现实中合照很难，但如今AI可以轻易让关注和偶像直接置身同一场景。

去年7月，MarooAI提供了一千多种相片款式供iKON的关注们选择，照片将与NFT公司合作。只要上传一张真实的相片，就可以制做出与演员一起拍摄的相片，仅需7秒才能生成完毕。

未来还可以提供合拍几秒的短视频、声音问候、艺人签名、To签等增值服务，可以参考HYBENFT平台MOMEENTICA的阶梯定价。

考虑到隐私，也可以提供生成动漫疗效的照片，拿来分享到公共平台体验会更好。

AI技术

对K-POP内容与人的影响

随着K-POP产业创作形态和消费场景的塑造，AI相关法规的制订成为了课题。

解决AI音乐的专著权问题是重点。

人工智能早已实现通过读取、记忆大量曲目获取规律，估算曲调、节奏等出现机率并排列组合来“创造”音乐，但大众常常不能区分歌曲是否是AI制做，特定歌手声音可能被过度使用、无法分辨。

日本音乐专著权商会从今年7月开始中断了对歌手洪真英《爱的24小时》等共6首AI作为专著权者歌曲的版权费支付，这是由于AI制做的音乐在美国目前还不能被认定为专著权人。

《著作权法》将权力人定义为“创作作品的人”，模糊了AI生成的歌曲专著权的归属和商业借助责任。乔治梅森学院院长李圭卓解释说：“创作方法显得多种多样、复杂，但专著权的概念却无法跟上这些变化。”

为此，为了将新技术作为市场健康成长的动力，有必要重新定义符合AI时代的专著权概念，并讨论对AI参与创作的权力要保障到哪些程度。

以现行的业界标准，最直接的问题是AI未经专著权人许可就搜集专著权人的形象和文本等信息进行数据学习。

美国人工智能法学会会长崔京镇表示：“如果创作者向AI数据学习提供数据,就应当给与相应的补偿”，并谈到了补偿金、基金筹措等方案。

因为技术进步，K-POP演员图片、声音极易获得，AI图象制做和视频伪造越来越容易，近来娱乐界好多人害怕演员的形象会被用于制做色情物。

尽管非法合成形象犯罪理论上可根据性暴力处罚法第14条进行处罚，但仅凭经纪公司的努力很难应对，大部份Deepfake网站服务器都设在海外，事实上缺乏实质性处罚的法律举措或指导方针。

包括数字性犯罪在内的虚假内容越横行，经纪公司就越不能舍弃K-POP的叙事与真实性，偶像真人的发言和现场服务的稀缺就越有利可图。

这次HYBE的人工智能探求谨慎地选择了不太著名的演员，可见维护偶像本人和关注之间沟通的优先级很高。

HYBEIM的项目负责人郑宇龙表示：“如果技术能给演员或制做人传达想要传达的信息降低深度，这么支持并打算该技术是我们事业的宗旨。”

Weverse的社长崔俊元在接受专访时也指出：“AI生成的发帖或信息绝对不能替代音乐艺术家和关注在平台上的互动”，“即使最终的信息只有一条是AI生成的，对事业的核心来说就是巨大的风险。”

这也是当年Universe社区通过技术手段还原偶像声音时，关注根本不买账的诱因。

有人强调，随着AI技术的不断进步，歌手的现场演出将显得更为重要。

还有人觉得，在借助AI的过程中，有可能使创作者、经纪公司从属于全球或当地少数资本创造的平台或AI工具，不过以现在K-POP对YouTube平台的依赖度来看，何必过于忧虑。

后BTS时代也没这么差啦

但K-POP的下降动力来自何处？

首先明晰，尽管HYBE渲染恐惧，但必需要说，下一个BTS还没出现，但K-POP受众仍呈现扩大之势。

结合新发布的韩流蓝皮书，回顾近一三年大的成绩单，K-POP市场确实繁荣仍然：尽管没有绝对的脑部，但各偶像团体竞争热烈，背部新老偶像不断刷新纪录。

假如说2022年是新一代男团主导整个市场成长的一年，2023年上半年则开始出现女团追赶的局面：音源表现女强男弱延续，IVE、NewJeans、LESSERAFIM距200万专辑销量大关只有一步之遥，销量榜单反之，SEVENTEEN、StrayKids两个女团的单张专辑销量破500万。

市场盘面方面，2020年开始的变演唱会为专辑“转移支付”导致的下降红利虽已消失，但以明年上半年专辑出货量估算，2023年K-POP专辑TOP400总销量有望破亿，相对而言关注增量仍可观。

不过，细究之下，问题还是存在的。

“虚假繁荣”“不如某游戏”论调纵然是老生常谈关注服务平台，虽然韩流偶像在欧美各类刷存在感，压低各类存在感，但销量新高、大盘破亿的大局面下，猖獗的廉价盘、平台专辑、所谓的环保专辑，这种都以优价策略铺陈市场产品，拉低了销售总价，实际上也回升本就有限的收益空间。

再加上，关注层面多有“注水”的攀比与窝里斗，所以数据的真实度究竟怎样，还要再做审视。

积极的一面是，K-POP专辑出口金额已连续两年突破1亿港元，但坏的一面是，上半年环比增长不足20%，台湾市场增长仅有0.4%，泰国市场更是负下降，具体而言又有不同，泰国、菲律宾是腰斩，新加坡和马来西亚尼西亚的增长趋势最显著。

似乎是在不仅日本的亚洲不少国家有点起色，这与去年K-POP在美国的活跃有关。

5月在瑞典赫尔辛基举行的K-POPFLUX演唱会有10组偶像出席，这是亚洲最大规模的K-POP演唱会。据报导，三天共吸引了来自180多个国家的8万多名听众。9月下旬，(G)I-DLE和TWICE又分别在柏林同台献上表演。

但考虑到，K-POP专辑出口对日、中、美依赖度有73%。闯美和脱亚入欧之外K-POP还有哪些牌可打？

这其中，AI被寄寓厚望。

1月以约3600万美金竞购AI音频技术公司SuperTone以后，3月，HYBE创始人方时赫以各项指标下降不及预期为由，即将对外提出K-POP危机论“BTS缺失，关注净流入速率放缓”，但同时又画下大饼：仅占全球音乐市场2%的K-POP还有很大发展空间，人工智能是HYBE的下一个核心战略。